Dal periodo borbonico alla Belle Époque, un viaggio attraverso oltre un secolo di creatività napoletana. L'esposizione, aperta fino al 28 febbraio 2027, svela il legame tra artisti, imprenditori e collezionisti nella costruzione di una capitale culturale europea.

Napoli capitale dell'arte, dell'innovazione e dell'impresa. È questo il filo conduttore della mostra “Napoli tra i Borbone e la Belle Époque. Arte e impresa, nascita di una capitale moderna”, allestita nella Sala Causa del Museo e Real Bosco di Capodimonte, con un collegamento espositivo con il piano nobile della Reggia. Visitabile fino al 28 febbraio 2027, l'esposizione riunisce 150 opere tra dipinti e sculture, realizzate da 77 artisti, per raccontare una delle stagioni più importanti della storia culturale partenopea, dall'età dei Lumi alle soglie della Prima guerra mondiale.

Da Joli a Morelli e Palizzi, passando per la Scuola di Posillipo e quella di Resina, il percorso restituisce la ricchezza di un panorama artistico che seppe conquistare l'Europa. Ma la mostra propone una lettura più ampia della produzione ottocentesca: accanto alla creatività degli artisti, mette in evidenza il ruolo della borghesia imprenditoriale, finanziaria, commerciale e manifatturiera, che contribuì a sostenere le arti, alimentare il mercato e promuovere l'immagine internazionale della città.

Curata da Rosario Caputo e Isabella Valente, l'esposizione raccoglie opere di straordinario valore, alcune delle quali presentate per la prima volta in un museo pubblico. Tra queste spicca La baia di Napoli con Castel dell'Ovo di Jean-Baptiste Camille Corot, recentemente acquistata dallo Stato e assegnata alle collezioni di Capodimonte.

L'iniziativa, realizzata in collaborazione con la Fondazione Mezzogiorno, rientra nel programma del Comitato Neapolis 2500, promosso dal Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale. Un progetto che celebra la storia millenaria di Napoli, mettendo in dialogo patrimonio culturale, sviluppo economico e identità cittadina.

Per il direttore del Museo, Eike Schmidt, l'Ottocento rappresenta un vero e proprio terzo «secolo d'oro» per Napoli, dopo il Seicento e il Settecento. Durante il periodo borbonico, infatti, le opere acquistate nelle grandi esposizioni venivano destinate a Capodimonte, considerato allora un museo moderno e un luogo ideale per accogliere l'arte contemporanea. Una vocazione che avrebbe caratterizzato l'istituzione fino ai giorni nostri.

Anche dopo l'Unità d'Italia, nel 1861, Napoli continuò a svolgere un ruolo centrale nella scena artistica nazionale. Vittorio Emanuele di Savoia commissionò ad Altamura, Gigante e Palizzi tre opere per celebrare il nuovo spirito italiano, destinate proprio a Capodimonte. Nel 1877, inoltre, la Reggia ospitò una grande esposizione nazionale di belle arti, confermando il prestigio della città.

La mostra vuole dunque restituire non soltanto la grandezza dei singoli artisti, ma anche la rete di relazioni economiche e sociali che rese possibile quella straordinaria fioritura. Come sottolinea Antonio D'Amato, presidente della Fondazione Mezzogiorno, la ricchezza artistica della Napoli ottocentesca non può essere compresa senza riconoscere il contributo dell'impresa, dell'industria e della manifattura.

Un legame tra cultura e mondo produttivo ribadito anche da Marilu Faraone Mennella, per il Comitato Neapolis 2500, che evidenzia il valore della collaborazione tra pubblico e privato. Un racconto che guarda al passato, ma parla anche al presente, mostrando come Napoli abbia saputo costruire la propria modernità attraverso l'incontro tra talento creativo, iniziativa economica e apertura internazionale.